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——陈永华哀牢山系列亮彩画
文/袁熙坤
在中国当代绘画中，陈永华的艺术一直呈出一种特殊的气质与面貌。从他的哀牢山亮彩作品来看，陈永华已经形成了一整套个性鲜明的绘画语式风格。在艺术作品中，我们往往可以将它们从中国当代亮彩画同样秀的作品中看出来。分离与组接，差异与共鸣，陈永华在绘着峰峦起伏苍茫哀牢山的同时，也找寻着自己独特的艺术表达，他正深深地镌刻在中国当代绘画史上。
大山的记忆从“地方性生存经验”出发
多年来，陈永华一直自觉地走在红河哀牢山的艺术创作上，随着时间延续，陈永华的艺术生涯也与这个时代的诸多艺术家一样经历了多次的学术转换。仔细解读这些年来他的艺术创作，我们不难归出一些特点，正是它们构成了陈永华绘画艺术的基本风貌。
重新回返陈永华的艺术之路，从题材上讲远离古老哀牢山为中心的地方性乡土经验。
显然，陈永华很好地把握了这个关键之处，他没有被当代艺术五花八门的观念笼罩和裹挟，牢牢站立在自己最初生长在那片大地上，坚持以“风景”的方式表达着他对这个世间、对生命、对时光的认知与感受，通过差异性的哀牢山乡土抵达了生存的普遍性，通过本土化而抵达了全球意识。
图像学意义转向“从讴歌生命”到“领悟大地”
追踪陈永华的艺术之路，我们可以发现一个由“从讴歌生命”到“领悟大地”的图像学意义转向隐在其中。从这里出发，我们既可以窥见一个艺术家在人文思想与艺术潮流的演变如何愈加成熟的过程，也可更深入地解读陈永华亮彩艺术内涵与图像特征。
陈永华《哀牢山》中感叹过大地给了他“人生中最初感知世界的记忆”，同时也给了他一生都走不出的浓酽的乡愁，他的艺术生命与哀牢山永远的联和纠缠着。通过不断地梦回哀牢山，重返哀牢山，每一件作品都成为他“静默生命中无数永恒的瞬间存在，远远深于时间”，而对于我们这些欣赏者，陈永华哀牢山系列亮彩画的存在，也将远远超越时代。
(袁熙坤:全国政协常委、著名画家、雕塑家、著名民间外交家) |
